Kiến thức hữu ích

Concerto là một thể loại rất tuyệt vời trong nhạc cổ điển. Từ concerto trong tiếng Ý có nghĩa là tụ tập, hoà vào nhau trong khi trong tiếng Latin lại có nghĩa là cuộc cạnh tranh hay trận chiến. Chính vì vậy, âm nhạc trong concerto rất đa dạng, khi thì các nhạc cụ độc tấu và và dàn nhạc hoà quyện, lúc thì lại đối lập tạo nên sự tương phản vô cùng độc đáo.

Danh sách 50 nhà soạn nhạc bậc thầy của nền âm nhạc cổ điển được chia làm 4 nhóm: Bất tử – Kiệt xuất – Thiên tài – Ưu tú. Danh sách này được thực hiện dựa trên các quan điểm của nhà lý luận âm nhạc Phil G. Goulding và nhà soạn nhạc Aaron Copland.

Hợp âm 7#5#9 thường được sử dụng để tăng độ căng hoặc độ bất hòa cho tiến trình hợp âm, về bản chất nó là một hợp âm không ổn định. Nó cũng có âm thanh jazz / fusion (Đó là sự giao thoa giữa thể loại jazz và rock. Được phát triển vào cuối những năm 1960, nó kết hợp sự hài hòa và ngẫu hứng của nhạc jazz với cấu trúc rock. Các ban nhạc kết hợp nổi tiếng bao gồm Miles Davis và Herbie Hancock).

Hầu hết chúng ta đều đồng ý rằng âm nhạc là một ngôn ngữ, có thể coi là ngôn ngữ biểu cảm và cổ nhất của nhân loại. Nhưng điều mà nó không có, khác với ngôn ngữ nói và viết, đó là sự chính xác.

Saint-Saëns soạn Lễ hội muông thú vào tháng 2 năm 1886 trong trong một kỳ nghỉ ở một làng nhỏ thuộc nước Áo. Đây là một tác phẩm vui nhộn, thỏa mãn được tính cách hóm hỉnh tinh nghịch của nhà soạn nhạc.

Thông thường khi nghĩ đến cụm từ “nhạc Cổ điển”, bạn sẽ nghĩ ngay về những bản hòa nhạc hoành tráng của Beethoven, Mozart, các bài nhạc bất hủ như Fur Elise, Moonlight Sonata. Tuy nhiên, đây chỉ là một phần rất nhỏ về nhạc cổ điển bởi âm nhạc đã có khởi nguồn từ tận thế kỷ (TK) 15 trong lịch sử loài người.

Đầu thế kỉ 19, các tác phẩm âm nhạc của trường phái cổ điển Vienna với những tên tuổi như Haydn, Mozart, Beethoven chiếm lĩnh toàn bộ châu Âu. Các nhà soạn nhạc đã thường viết các bản biến tấu theo phong cách này, một phong cách có thể mang lại nhiều ấn tượng.

Thời kì Baroque là một giai đoạn quan trọng trong lịch sử âm nhạc, kéo dài từ khoảng 1600 đến 1700, xuất phát tại Ý và sau đó lan rộng ra khắp châu Âu. Thời kì này được đặc trưng bởi những tác phẩm âm nhạc phong phú, phức tạp, với sự tập trung vào việc sáng tạo và thể hiện cảm xúc.

Từ khoảng năm 1720 những tiến triển mới một lần nữa lại bắt đầu làm suy yếu phong cách âm nhạc đang thịnh hành. Các nhạc sĩ trẻ thấy rằng sự đối âm thời kỳ Baroque quá cứng nhắc và lí trí, họ ưa thích một sự biểu lộ âm nhạc tự nhiên, ít gò bó hơn. Thêm vào đó, tư tưởng cuối thời Baroque về việc hình thành một đặc tính cảm xúc độc đáo và duy trì nó trong suốt một tác phẩm dường như đang thui chột đi đối với các nhạc sĩ trẻ này.

Jazz, thể loại rất chill, phủ lên mình một màu sắc sang trọng ẩn chứa trong những giai điệu du dương ma mị, những cung âm khác lạ và đầy cuốn hút. Là một người yêu âm nhạc, chắc hẳn các bạn ở đây đều đã từng nghe qua một tác phẩm Jazz, dù cho đó là ca khúc hay nhạc không lời, dù là bên một ly Jack Daniel một tối chill trong Pub hay một tách cà phê một chiều nhạt nắng.

Quán cà phê có đàn piano cho khách chơi, update 24/08/2023. Trong danh sách xuất hiện 1 quán có đàn grand trong suốt siêu đẹp ở Q1 là quán Vérité Patisserie

Khi cách sắp xếp dàn nhạc này trở nên phổ biến hơn thì các nhà soạn nhạc cũng thay đổi cách sáng tác. Ví dụ trong giao hưởng số 5 Shostakovich đã chia violin thành 3 bè. Để chơi được thì violin 1 và 2 phải ngồi cạnh nhau.

Rất nhiều người yêu nhạc hiện nay sẵn sàng đầu tư cả thời gian và tiền bạc đến với các lớp nhạc với mong muốn học được thật nhiều kiến thức và kĩ năng một cách hiệu quả.

Việc học đàn từ lâu được biết đến như một hoạt động ngoại khoá bổ ích và lành mạnh cho con trẻ. Nhưng cụ thể thì những lợi ích khi cho trẻ học đàn là gì? Từ trước đến nay, đã có không ít các nghiên cứu được công bố trên thế giới về chủ đề này, thu hút sự quan tâm và ủng hộ từ công chúng. Nhìn chung, việc cho trẻ học đàn sẽ mang đến nhiều lợi ích về mặt học tập, trí thông minh, cảm xúc,…, đóng góp vào sự phát triển toàn diện của trẻ. Hãy cùng TUS MUSIC & ARTS tìm hiểu cụ thể về một số lợi ích khi cho trẻ học đàn để có được sự lựa chọn phù hợp nhất cho con em mình, bạn nhé!

Trong tất cả các thể loại nhạc, nhạc Cổ điển là một trong những loại hình nghệ thuật khá kén người nghe. Nhưng một khi bạn đã yêu mến nó bạn sẽ bị nghiện, bởi những giai điệu độc và lạ mà nó mang lại.

Âm nhạc là nghệ thuật gieo hạt tâm hồn vào tâm hồn, và giáo viên chính là người truyền đi những hạt giống tinh thần đó. - Plato

Thời kỳ Phục hưng (1400-1600) là một giai đoạn lịch sử quan trọng trong lĩnh vực âm nhạc châu Âu, đánh dấu sự phục hưng và phát triển mạnh mẽ của nghệ thuật âm nhạc sau thời kỳ Trung cổ. Thời kỳ này chứa đựng những sáng tạo đột phá và ảnh hưởng sâu rộ đến sự phát triển của âm nhạc trong thời gian tới.

Khi bạn tập bất kì nhạc cụ nào, kể cả tập hát – thanh nhạc, đều cần đến khả năng đọc nốt. Biết cách đọc nốt giúp bạn hiểu rõ hơn bản nhạc mình yêu thích (biết được những gì cấu thành bài nhạc, biết về bản chất bản nhạc đó thật sự hay ở chỗ nào…), có thể tự học chơi đàn, tăng khả năng ghi nhớ và phản xạ với âm nhạc, và nhiều lợi ích khác nữa.

Ở thời Trung cổ, hầu hết các nhạc sĩ chuyên nghiệp đều được nhà thờ Cơ đốc giáo tuyển dụng. Vì đối lập với ngoại giáo liên quan đến Hi Lạp và La Mã cổ đại nên nhà thờ không khuyến khích việc biểu diễn âm nhạc Hi Lạp và La Mã. Hậu quả là loại âm nhạc này bị tàn lụi.

Hợp âm 7 gồm 4 âm thanh chồng lên nhau theo quãng 3, hai âm ngoài cùng tạo thành quãng 7.